Torna a trovarci Senhit, reduce dall'energica esibizione sul palco dell'Eurovision Song Contest 2021 a Rotterdam dove, assieme al rapper statunitense Flo Rida ha presentato la sua "Adrenalina" in rappresentanza di San Marino.

Sul palco dell'ESC 2021 con Flo Rida e 4 ballerini (Ilaria Cavola, Stefano Ferrari, Patrizio Ratto, Lucrezia Stopponi), Senhit ha incantato gli spettatori con il brano “Adrenalina” e la scenografia ricercata, composta da ledwall coloratissimi, omaggio al mondo pop di Cattelan, e fuochi d'artificio.
“Adrenalina” ha uno stile internazionale in cui si fondono electro pop, suoni latini e anche strumenti particolari che provengono dall’eritrea, terra di origine di Senhit, ovvero il keberö (tamburo) e il krar (chitarra). Sulle strutture armoniche ricercate si muovono la voce grintosa di Senhit e le barre di Flo Rida, il ritornello rimane in testa e un ritmo coinvolgente fa crescere…l’adrenalina!
Alla guida dello staff artistico di altissimo livello c’è l’eclettico direttore artistico Luca Tomassini, con la consulenza dell’esclusivo stylist Simone Guidarelli. 
Senhit è conosciuta dai suoi fan come “Freaky Queen”, dal titolo del suo progetto “Freaky Trip to Rotterdam”, un viaggio virtuale attraverso la storia dei brani più caratteristici delle passate edizioni di Eurovision, narrata con 12 video – tutti con la regia di Luca Tommassini – pubblicati mensilmente a partire dall’annullamento dell’edizione 2020 dell’ESC. Il filo conduttore di questi video è stata la volontà di combattere ogni pregiudizio, mettendo in scena i freaky, i disadattati, le minoranze per testimoniare l’importanza della libertà individuale.
Abbiamo incontrato Senhit per parlare del singolo e di molto altro. L'intervista andrà in onda:
Mercoledì 21 luglio alle 16:35 e sabato 24 luglio alle 10:10. Stay tuned... anche con Senhit!

 

"Ali nuove" pronte per il decollo di Lidia Schillaci, che colora l’estate ed il mercato discografico con un brano travolgente, solare e pieno di energia davvero esplosiva. Si tratta del primo lavoro discografico dell’artista distribuito da Artist First, con etichetta Puntoeacapo, prodotto da Gianfaby Production e da Puntoeacapo srl con musica di Lidia Schillaci, testo di Marieva (Enza Cirillo), produzione artistica di Christian Rigano e supervisione al progetto di Pippo Kaballà.
Il brano disegna al meglio le doti interpretative di Lidia e segna un “nuovo inizio” dell’artista. Impossibile ascoltare "Ali nuove" restando fermi: il ritmo incalzante sin dalle prime note porta a ballare, coinvolge e trascina in una ritrovata felicità, attraverso un sound che si ispira alle sonorità delle hit anni Ottanta.
“È una canzone che comunica la voglia di essere totalmente se stessi - commenta Lidia - ma soprattutto parla della forza ritrovata per uscire più forti di prima da situazioni difficili. La nascita di questo brano ha qualcosa di speciale: è stato scritto in un periodo buio e ha trovato la sua realizzazione quando ho incontrato Pippo Kaballà ed Enza Cirillo. Dopo aver scoperto di aver contratto il Covid prima io, poi Pippo ed Enza (con cui ero stata a stretto contatto) abbiamo trascorso un mese uniti dalla preoccupazione della malattia, un momento di inquietudine che non dava spazio a nient’altro se non alla paura, dopo la guarigione Enza mi ha fatto ripensare a quella canzone, alle parole che aveva scritto di getto. In quel testo sembrava esserci qualcosa di magico, quasi una premonizione che raccontava la voglia di correre fuori casa dopo il buio e la chiusura, sentendosi pronti a volare lontano con un paio di ali nuove.
È nata "Ali nuove"che ha per noi (e forse per tutti in un momento come questo) un senso più profondo, un’energia speciale che sentiamo ogni volta che l’ascoltiamo”.
Un inno che racconta una rinnovata libertà, la voglia di ripartire verso mete inesplorate, fuori e dentro di sé, lo stare insieme e sorridere alla vita sentendosi liberi di essere ciò che si è, fortificati dall’aver superato grandi difficoltà. Arriva l’estate che porta la speranza di poter ricominciare a volare verso sogni che sembravano ormai irrealizzabili e impossibili. Il messaggio coinvolge tutti perché, dopo questo lungo tempo buio della pandemia, c’è bisogno di volare verso una nuova vita o più semplicemente verso una nuova spiaggia, un nuovo amore.
Il singolo è accompagnago da un video - diretto dal regista siciliano Claudio Colomba – che vede protagonista Lidia: è un vero e proprio cortometraggio che mostra la bellezza dei paesaggi siciliani e fa respirare il senso di libertà che si prova nel viverli intensamente. Un viaggio tra amiche lungo un percorso che fa scoprire quanto sia bello vivere, godendosi la gioia che nasce da momenti semplici, essenziali, ricchi di sorrisi, amicizia e senso dell’avventura.
Un’auto, le amiche, la strada, il viaggio, il mare e Sicilia vista da altre prospettive. Una solarità che accompagna visivamente il brano in modo trascinante.

Vocalist (Ramazzotti, Elisa), protagonista di successi televisivi (Operazione Trionfo, Ballando con le stelle, Tale e quale Show), Lidia Schillaci possiede una voce duttile e potente, della quale il pubblico si è innamorato nel corso degli anni.

La nostra intervista con Lidia andrà in onda:

Martedì 20 luglio alle 16:35 e venerdì 22 luglio alle 10:10. Stay tuned... anche con Lidia Schillaci!

 

Si chiama "Sale" il singolo dei Ferrinis che ascolteremo nel nostro spazio dedicato alle interviste. I fratelli Ferrini (classe 1997- 1998) nascono a Forlì ed hanno un anno di differenza: sono fratelli anche se molto spesso vengono scambiati per gemelli.

Fin da bambini la passione per la musica, in particolare quella dance, è cresciuta con loro durando fino all’adolescenza. Crescendo e con il passare del tempo, hanno deciso di fermarsi senza però mai lasciare la musica.
E’ proprio durante la quarantena che i Ferrini iniziano a riscoprire la musica e questa volta,  più decisi che mai, prendono coraggio, si mettono in gioco e fanno nascere i “Ferrinis”.  Iniziano a scrivere diversi testi come “Balla con la luna” che esprime un concetto di libertà: la voglia di divertirsi e non pensare alla situazione attuale che ci circonda. È stata la loro prima uscita ed è avvenuta il 26 giugno 2020. I Ferrinis con il loro primo singolo hanno avuto un bel riscontro dal pubblico

Il loro scopo? Fare musica per tutti perché la musica non ha età!!!
La loro ascesa si prospetta molto alta perché i due, non solo amano tutto ciò che comprende la musica, ma intendono lasciare un segno indelebile in questo percorso portando generi ed idee totalmente nuove.

La nostra intervista con Maicol e Mattia, ossia i Ferrinis, andrà in onda:

Lunedì 19 luglio alle 16:35 e giovedì 22 luglio alle 10:10.

 

Sarà un’estate ricca di impegni quella di Roby Facchinetti: dall’uscita dell’ultimo inedito dell’album, alla partenza di un tour estivo fino agli incontri con i lettori per la presentazione del suo romanzo “Katy per sempre”.

E' da qualche settimana in rotazione radiofonica "L’ultima parola" singolo tratto dall’album "Inseguendo la mia musica", distribuito da Believe Digital e uscito lo scorso 25 settembre.

Il brano è firmato da Roby Facchinetti e Stefano D’Orazio, che aveva dedicato queste toccanti parole all’amico Valerio Negrini, dichiarando «è il brano che più mi coinvolge tra gli inediti di questo album di Roby ricco di forte emozioni»."L’ultima parola", dedicato alla scomparsa improvvisa del fondatore e paroliere dei Pooh, che aveva lasciato gli amici, appunto, «senza un’ultima parola», oggi, con la perdita anche di Stefano, assume un significato ancora più profondo.

«Avevo condiviso con Stefano l’idea di uscire con questo singolo a Natale, poi avevamo scelto insieme Invisibili» racconta Roby «adesso mi trovo a uscire con un brano dedicato non solo a Valerio ma anche a lui». Anche quest’ultimo video è stato girato e diretto da Gaetano Morbioli, che con le sue meravigliose immagini, trasmette tutta la bellezza e l’immensità del significato che le parole del testo lasciano nel cuore di chi le ascolta.

Da inizio luglio, poi, Roby Facchinetti porterà la sua musica dal vivo offrendo due versioni del tour: "La musica è vita", che lo vede sul palco con la sua band e l’altra in una versione per grande orchestra dal titolo Simphony Version. E'à l’occasione per ascoltare nuovi e vecchi successi in luoghi suggestivi del nostro paese, fra bellezze architettoniche come la Basilica di Collemaggio a L’Aquila, la piazza del Duomo neoclassico di Cologna Veneta, e piazza Giorgione a Castelfranco Veneto e suggestivi paesaggi naturali come il Bosco degli artisti di Falcade.

Roby Facchinetti ci ha fatto il regalo di tornare con noi dopo qualche mese dall'ultimo incontro. L'intervista andrà in onda:

Venerdì 16 luglio alle 16:35 e martedì 20 luglio alle 10:10. Stay tuned... anche con Roby Facchinetti!

 

Viaggia in un'altra dimensione spazio-temporale il nuovo singolo del trio pugliese A Morte l'Amore, realizzato con la collaborazione del producer e compositore Ferdinando Arnò. "Puoi restare" è l'incontro sperimentale, e al tempo stesso la contaminazione tra l'attitudine indie pop elettronica e un approccio sonoro future/retro che attinge dalle vibrazioni tribali dei Rolling Stones negli anni Settanta. 

Un brano volutamente ambivalente, nelle sonorità e anche nel testo, così come è ambivalente il nome della band, A Morte l'Amore. Un progetto d'avanguardia, nel segno delle soluzioni sonore non convenzionali, che ha debuttato nel 2016 con l'album omonimo edito da Goodfellas Records, seguito nel 2019 da "Non solo moda", un invito in musica a spogliarsi dal narcisismo e dalle convenzioni per recuperare la nostra vera natura

L'intervista con gli A Morte l'Amore andrà in onda:

Mercoledì 14 luglio alle 16:35 e sabato 17 luglio alle 10:10.

 

Sentirsi in equilibrio su un filo instabile, sentire addosso l’incertezza che precede una caduta: avere la consapevolezza di un evento inevitabile, ma cos’è che ci aspetta una volta toccato il fondo? Questa è “In bilico”, primo brano di Ashes scritto durante un periodo di disorientamento accompagnato, però, da un'unica consapevolezza: voler tornare a casa, in un modo o nell’altro.

Spiega l’artista a proposito della nuova release: «Ho vissuto un periodo di incertezza in cui mi è sembrato di percepire il pavimento sotto ai miei piedi iniziare a sgretolarsi da un momento all’altro. Avevo bisogno di creare ordine nel caos della mia testa e, scrivendo, la paura di perdersi, la confusione e la rabbia che ho sperimentato per giorni si sono incontrate: unirle ha creato in bilico».

Il pezzo, interamente scritto da Ashes, è prodotto da Marco Canigiula e Ben Cavendish per Cantieri Sonori, con la partecipazione di Jacopo Carlini (pianoforte), Giulio Viola (chitarre) e Simone Pizzo (basso).

Ashes è una cantautrice pop. Classe ’97, si laurea in Songwriting all’ICMP di Londra. È proprio a Londra che inizia a muovere i primi passi della sua carriera musicale. Oltre alle opportunità di performance e co-writing fornite dalla sua università, co-scrive una canzone per l’artista spagnolo Blas Cantó (Warner Music), rilasciata nel suo primo album da solista, e dedica alcuni mesi al busking, esibendosi nelle strade più famose di Londra. Tornata in Italia dopo quattro anni, Serena inizia a dedicarsi alla scrittura di brani in italiano per il suo progetto artistico. Lavorando come cantante e autrice freelance sulla piattaforma Fiverr, ha modo di sperimentare con generi diversi, migliorando la sua flessibilità creativa. A inizio 2021 entra a far parte degli artisti di Cantieri Sonori. Il 23 giugno esce il suo primo singolo, “In bilico” (Cantieri Sonori), brano che rappresenta a pieno lo stile della cantautrice, unendo gli elementi elettronici del pop all’acoustic pop. Il singolo è in rotazione radiofonica dal 2 luglio.

L'intervista con Ashes andrà in onda:

Martedì 13 luglio alle 16:35 e venerdì 16 luglio alle 10:10.