Grande successo per l'11ª edizione del Premio Pierangelo Bertoli

Premio Pierangelo Bertoli 2024
COMUNICATO STAMPA

Il prestigioso riconoscimento dedicato al grande cantautore sassolese. Mmara è il vincitore del Premio Nuovi Cantautori

Grande successo per l'11ª edizione del PREMIO PIERANGELO BERTOLI, il prestigioso riconoscimento dedicato al grande cantautore sassolese, che si è tenuta al Teatro Carani di Sassuolo (Modena) e si è conclusa ieri domenica 10 novembre.
Venerdì 8 novembre CLAUDIO BAGLIONI ha ricevuto il PREMIO PIERANGELO BERTOLI insieme a un'opera dello scultore Dario Brugioni, raffigurante la copertina dell'album A muso duro di Pierangelo Bertoli ed è stato intervistato dal giornalista Marino Bartoletti.
La serata, sold-out, si è aperta con i saluti del Sindaco di Sassuolo, Matteo Mesini, e dell'Assessore alla Cultura del Comune di Modena, Andrea Bortolamasi.
Sabato 9 novembre, in occasione dello spettacolo "Il Pescatore Pigro 2024", ALBERTO BERTOLI e FILIPPO GRAZIANI hanno incantato il pubblico, interpretando i successi dei loro grandi padri, suscitando grande emozione in sala. Al termine della serata, a FILIPPO GRAZIANI è stato conferito il PREMIO PIERANGELO BERTOLI – ITALIA D’ORO.
A seguire, la giuria di esperti, composta da Marino Bartoletti, Paolo Giordano, Fio Zanotti, John Vignola, Leo Turrini, Cristiana Merli, Graziella Corrent, Daniele Lucca, Maurizio Tirelli, Bruna Pattacini, Paola Gallo, Mirco Pedretti, Marco Baroni, Alberto Bertoni, Gigi Cervi e dalla Band del Premio Pierangelo Bertoli, ha decretato MMARA come vincitore della sezione Nuovi Cantautori con il brano inedito "La Voce Fa Male" e la cover di Pierangelo Bertoli "C'era un tempo”. MMARA si è aggiudicato anche la Targa Michele Merlo per il miglior testo del valore di € 1.500 e la Targa del Bertoli Fans Club.
La borsa di studio ACEP / UNEMIA, del valore di € 1.500 è andata a MARCO GERMANOTTA.
Gli 8 Nuovi cantautori si sono esibiti live, accompagnati dalla band composta dai musicisti di Pierangelo Bertoli che comprende Marco Dieci al pianoforte e alla chitarra, Moreno Bartolacelli alle tastiere, Guido Pelati alle chitarre, Alessandro Maria Ferrari al basso, Marco Bolgiani alla batteria e la voce di Giulia Bellei per i cori.
Il giorno successivo, domenica 10 novembre, si è tenuto lo spettacolo "Premio Bertoli incontra Sassuolo", che ha visto protagonisti gli allievi della Sonus Academy, i quali hanno interpretato brani di Pierangelo Bertoli. Durante la serata, si è esibito come ospite MMARA, il vincitore della sezione Nuovi Cantautori. Inoltre, sono stati premiati ANDREA MINGARDI, che ha ricevuto il PREMIO PIERANGELO BERTOLI - A MUSO DURO, e FEDERICO SIRIANNI, che ha ricevuto il PREMIO PIERANGELO BERTOLI – PER DIRTI T'AMO.
La direzione artistica è stata affidata ad Alberto Bertoli e Riccardo Benini e le tre serate sono state condotte da Andrea Barbi.
Il Premio Pierangelo Bertoli si è confermata una delle manifestazioni più significative e prestigiose nel panorama della musica d'autore italiana.
Il Premio Pierangelo Bertoli è organizzato da Montecristo Aps, con il Patrocinio della Regione Emilia-Romagna, dal Comune di Modena e dal Comune di Sassuolo, in collaborazione con sponsor privati, fondamentali per la realizzazione della manifestazione, come Bper Banca (main sponsor), Coop Alleanza 3.0, AZeta Gomma, AZeta Medical Center, Cantine Riunite & Civ, Cersaie, Ceramics of Italy e partner come SIAE – Società Italiana degli Autori ed Editori, Arci Nazionale Circuito Musicale, Arci Modena rappresentata da Mirco Pedretti.
(comunicato Parole & Dintorni a cura di S.Eccher - foto: Rita Basta)
 

File.41: Deneb - intervista

Deneb - Thirst

La richiesta di una donna che non teme di fare la prima mossa

Deneb tornano a trovarci per farci ballare con il nuovo accattivante singolo intitolato "Thirst".
"Thirst" è la sete di desiderio, l’urlo appassionato di una donna istintiva e sicura di sé, che non ha paura di fare la prima mossa. Con una grinta irresistibile, reclama tutto ciò che le spetta, pronta a immergersi in un'esperienza nuova, a vivere l’amore con pienezza e gioia. La sua determinazione è accompagnata da un pizzico di sfacciataggine, quella stessa audacia che guida ogni sua scelta e decisione.  
Una telefonata notturna, sospesa tra realtà e immaginazione. Da una parte della linea, la protagonista del brano, dall’altra, la persona che ama. Mente e corpo sono travolti da un sentimento nuovo, travolgente e potente.
Così anche il videoclip della traccia rappresenta la sensualità e la grinta attraverso un intenso e coloratissimo primo piano della frontwoman Kali, immersa in una vasca colma di dissetante acqua.
 
Deneb è un power trio di musica rock - elettronica fondato a Milano e composto da Carlotta Limonta aka Kali (voce), Jacopo Pierazzuoli (batteria & production) e Diego Pennati (Basso).
La loro musica contiene influenze dal future soul, trip hop e dall’elettronica, fino ad approdare al sound attuale.
Tra il 2017 e il 2018, con il nome di Deneb Kaitos e un assetto strumentale differente, la band ha suonato in diversi club italiani come il Bloom (Mezzago), il Legend Club (Milano), Fara Rock (Faragera d’Adda), Reload Sound Festival (Biella), RDS Stadium (Genova).
Nel 2018 si sono classificati finalisti per Arezzo Wave, come miglior band della Lombardia.
Nel 2019 pubblicano il loro singolo "Solo", dando così il via alla nuova, attuale identità come Deneb.
Per il "Solo Tour", nel corso del 2020, tra le numerose date, suonano sul palco galleggiante del Verde Maggiore Festival, aprono per Andy dei Bluvertigo al Druso di Bergamo, partecipano alla Red&Blue Night in diretta dagli studi di Red Ronnie e si esibiscono negli studi RAI di Roma per RAI RADIO 1.
Nello stesso anno si classificano finalisti per il concorso Sanremo Rock, ancora come migliore band della Lombardia.
Grazie a questo risultato, in settembre portano la loro musica sullo storico palco dell’Ariston.
I Deneb scrivono e producono interamente la loro musica. Hanno un repertorio di inediti vitale e grintoso e la loro firma è un groove trascinante che esplode nei loro live carichi di energia.
Nel 2023 firmano con Sorry Mom! con la quale pubblicano i singoli "Movin On", "My Cure", "Witch", "River" e l'ultimo "Thirst".
La nostra intervista con Kali (Carlotta) dei Deneb andrà in onda:
Lunedì 11 novembre alle 16:35 e giovedì 14 novembre alle 10:10.
 

Zucchero "Sugar" Fornaciari: ecco "Discover II"

Zucchero - Discover II
COMUNICATO STAMPA

Il secondo progetto di cover della sua carriera che offre una reinterpretazione personale di alcune delle canzoni che ha amato di più nella sua vita

Domani, venerdì 8 novembre, esce in fisico e in digitale “DISCOVER II (EMI / Universal Music Italia), il nuovo album di ZUCCHERO “SUGAR” FORNACIARI.
L’album è disponibile in presave e in preorder
In “Discover II” Zucchero rivisita brani iconici del repertorio musicale italiano e internazionale che più ha amato nella sua vita, reinterpretandoli con il suo inconfondibile stile. 
Composto da 13 brani nella sua versione standard, “Discover II” esce in formato CD, DOPPIO LP e DIGITALE e, in esclusiva sullo store di Universal Music Italia, in formato CD autografato e in DOPPIO LP arancione autografato. 
La versione box deluxe in tiratura limitata e numerata è disponibile in esclusiva sullo store di Universal Music Italia e contiene il TRIPLO LP giallo trasparente e il CD deluxe. Entrambi i supporti contengono i 13 brani della versione standard e 5 bonus track. 
Anticipato dal singolo attualmente in radio "Amor Che Muovi Il Sole" (link video), cover del brano "My Own Soul’s Warning" dei The Killers impreziosita con un adattamento del testo in italiano a firma di Zucchero, la versione standard di “Discover II” contiene anche il brano “Una Come Te, versione italiana con il testo a firma di Zucchero della canzone “Chinatown” della band Bleachers, e le collaborazioni con Paul Young in “I See A Darkness” e Oma Jali, vocalist e corista che da anni accompagna Zucchero in tour in tutto il mondo, in “Se Non Mi VuoiNella versione box deluxe, inoltre, sono presenti le collaborazioni con Jack Savoretti, Irene Fornaciari, Russel Crowe e Salmo e il brano “Io Vivo (In Te)”. 
Nel  2025 Zucchero tornerà live in Italia negli stadi con il tour "OVERDOSE D'AMORE" (in scaletta i suoi più grandi successi).
 
Tra i maggiori interpreti del rock blues in Italia, Zucchero (all’anagrafe Adelmo Fornaciari) nella sua carriera ha venduto oltre 60 milioni di dischi, di cui 8 milioni con l’album “Oro, incenso & birra”. Oltre a essere il primo artista occidentale a essersi esibito al Cremlino dopo la caduta del muro di Berlino, Zucchero è anche l’unico artista italiano ad aver partecipato al Festival di Woodstock nel 1994, a tutti gli eventi del 46664 per Nelson Mandela di cui è Ambasciatore e al Freddie Mercury Tribute nel 1992. Sempre nel 1992 Zucchero e Luciano Pavarotti condividono l’ideazione del gala di beneficenza Pavarotti & Friends. La prima edizione, trasmessa in diretta mondiale, dà il via a una serie di concerti di beneficenza annuali che sono continuati fino al 2003. Nel 1999 partecipa al Festival di IMST in Austria esibendosi davanti a 200.000 persone, dopo Bryan Adams e prima dei Rolling Stones. Sempre lo stesso anno viene invitato da Bono degli U2 a suonare al Gala di beneficenza Net Aid a New York trasmesso in tutto il mondo. Zucchero partecipa anche a due edizioni del Rainforest Fund (1997 e 2019), il concerto benefico organizzato da Sting insieme alla moglie Trudie Styler per proteggere le foreste pluviali nel mondo e difendere i diritti umani delle popolazioni indigene che vi abitano. Nel corso della sua carriera ha suonato in 5 continenti, 69 Stati, 650 città toccando destinazioni uniche come Oman, Mauritius, Thaiti, New Caledonia, Armenia, Nuova Zelanda e molte altre. Nel 2004 si è esibito alla Royal Albert Hall con un evento memorabile (poi pubblicato in versione DVD con il titolo “Live At The Royal Albert Hall”) in cui ha ospitato sul palco colleghi di grande fama internazionale, tra cui Luciano Pavarotti, Eric Clapton, Brian May, Solomon Burke e Dolores O'Riordan. Nel 2007 è stato nominato ai Grammy, con Billy Preston ed Eric Clapton come Best R&B Traditional Vocal CollaborationIl suo concerto nel dicembre 2012 all'Istituto Superiore di Arte di L'Avana con oltre 80.000 persone è stato definito il più grande live mai tenuto da un cantante straniero a Cuba sotto embargo. Con oltre 65.000 persone presenti, a luglio 2018 si è esibito ad Hyde Park accanto ad artisti internazionali del calibro di Eric Clapton, Santana, Steve Winwood. Nel 2020 ha partecipato, insieme alle più grandi star internazionali, al live streaming mondiale “One world: together at home” (a sostegno dell'Organizzazione Mondiale della Sanità nella lotta al Covid-19) e si è fatto ambasciatore di messaggi di speranza con le speciali esibizioni dell’inedito “Canta la vita” (tratto da “Let Your Love Be Known” di Bono, con il testo in italiano a firma di Zucchero e in featuring con Bono) davanti ad un Colosseo deserto e del brano “Amore adesso!” (adattamento della canzone “No Time For Love Like Now” di Michael Stipe e Aaron Dessner, con testo in italiano a firma di Zucchero) in una magica e desolata Piazza San Marco a Venezia. Inoltre, ha pubblicato l’emozionante duetto “September” insieme a Sting, inserito nell’album di Zucchero “D.O.C. Deluxe” e in quello di Sting, “Duets”. A maggio 2021 esce “Inacustico D.O.C. & More, primo progetto interamente acustico della carriera di Zucchero, seguito da una serie di concerti in acustico in Italia e all’estero, nonostante le capienze ridotte a causa delle restrizioni da Covid-19. A novembre 2021 esce “Discover”, il primo progetto di cover che vanta le collaborazioni con Bono, Elisa e Mahmood e il duetto virtuale con Fabrizio De André. A dicembre esce nelle sale “SING 2 – Sempre più forte” in cui presta la voce al personaggio Clay Calloway. Nel 2022 Zucchero torna live in giro per il mondo con il World Wild Tour”, con cui fa tappa in Italia – all’Arena di Verona – con ben 14 concerti.  Inoltre, è stato uno dei protagonisti dell’importante show-evento con Eric Clapton al Waldbühne di Berlino e ha aperto per la seconda volta nella sua carriera il concerto dei Rolling Stones alla Veltins-Arena di Gelsenkirchen (Germania). Nel 2023 celebra i suoi 40 anni di carriera con 2 appuntamenti “amore e radici” alla RCF Arena (Campovolo) nella sua Reggio Emilia, di cui è diventato Cittadino Onorario. Lo stesso anno è al cinema il film documentario “ZUCCHERO - Sugar Fornaciari (regia di Valentina Zanella e Giangiacomo De Stefano), è in tour in Nord Europa e in America con Andrea Bocelli ed è ospite a sorpresa del concerto dei Coldplay allo Stadio San Siro di MilanoNel 2024, per celebrare i 35 anni dalla pubblicazione del celebre brano “Overdose (D’Amore)”, Zucchero è in tour in Italia e nel mondo con “Overdose D’Amore World Tour”. Lo scorso giugno è uscito in radio e in digitale “Overdose D’amore 2024”, la versione di Salmo del celebre brano di Zucchero. La sua musica si è estesa oltre i confini nazionali grazie anche alle numerose collaborazioni con artisti internazionali del calibro di Bryan Adams, Al Green, The Blues Brothers, Solomon Burke, Dolores O’Riordan, Rufus Thomas, Johnny Hallyday, Tony Childs, Sheryl Crow, Tom Jones, Scorpions, Bono, Sting, Jeff Beck, Ray Charles, Billy Preston,  Eric Clapton, Joe Cocker, Elvis Costello, Miles Davis, Peter Gabriel, Paul Young, John Lee Hooker, B.B. King, Mark Knopfler, Brian May, Luciano Pavarotti, Ennio Morricone, Andrea Bocelli, Iggy Pop, Queen, Manà, Alejandro Sanz e molti altri.
 

File.41: Elena Romano - intervista

Elena Romano

“Mentre cambio forma” è il nuovo singolo della nostra ospite

“Mentre cambio forma” è un brano che, musicalmente, costruisce “un muro di suono dai toni densi e teatrali”, creando uno scenario drammatico che rispecchia l'intensità del processo interiore vissuto dall’artista Elena Romano. Un pezzo che, tra sonorità classiche e sperimentali, avvolge l’ascoltatore in un’esperienza immersiva, capace di trasmettere emozioni profonde e universali. Dopo l’esperienza nell’album “Arie” di Ferruccio Spinetti e aver collaborato con artisti di fama internazionale come Jeff Ballard, Elena intraprende un viaggio solista, esplorando nuovi territori sonori con l’aiuto del fratello Lorenzo Romano, compositore di musica classica ed elettronica.
Spiega l'artista a proposito del brano: «“Mentre cambio forma” è nata in una notte di febbraio, in un momento in cui ho avvertito la sensazione di dovere affrontare la solitudine in modo completamente nuovo. “Mentre Cambio Forma” rappresenta la consapevolezza di quanto sia difficile riconoscersi quando tutto dentro di te è in costante cambiamento. Musicalmente, ho voluto costruire un muro di suono dai toni densi e teatrali, creando uno scenario drammatico, con l’intento di trasmettere appieno l’intensità di questo processo interiore».
Biografia
Elena Romano è una cantante e cantautrice fiorentina che ha frequentato studi approfonditi di canto jazz e diverse esperienze sul campo in Italia e in Germania. Una delle principali è l'album Arie di Ferruccio Spinetti registrato nel 2022 con musicisti di spicco come Jeff Ballard. Nel 2021, dopo aver vinto il premio per la migliore composizione al concorso Bianca D'Aponte con il brano Il Sole (cattivi pensieri), inizia a lavorare al suo primo progetto solista, collaborando con il fratello Lorenzo Romano, compositore di musica classica ed elettronica con sede a Berlino. L'evoluzione musicale di Elena rivela una personalità eclettica e versatile che trova piena espressione nell’EP di prossima uscita “Lorena”.
La nostra intervista con Elena Romano andrà in onda:
Venerdì 8 novembre alle 16:35 e martedì 12 novembre alle 10:10.
 

Elodie & Tiziano Ferro: il primo singolo insieme

Elodie & Tiziano Ferro
COMUNICATO STAMPA

Fuori venerdì 8 novembre il brano "Feeling"

Tiziano Ferro ha portato l’R&B nel mainstream italiano e senza di lui il pop di oggi sarebbe diverso. Elodie, con la sua presenza scenica unica, ha dato il via alla rivoluzione pop al femminile che ha invaso il nostro paese: i due artisti sono per la prima volta insieme in “Feeling”, il nuovo singolo in uscita venerdì 8 novembre in radio e in digitale. Fuori in contemporanea a mezzanotte anche il videoclip ufficiale di questa collaborazione, già anticipata nelle ultime settimane da alcuni indizi sui rispettivi canali social dei due artisti.
Il brano, prodotto da Golden Years, esplora diverse sfumature e fasi di una relazione complicata vissuta intensamente. Musicalmente, il cuore di questo brano batte a suon di R&B rimanendo al passo con i tempi. Un omaggio agli ascolti e alle influenze da sempre presenti nell’immensa carriera di Tiziano e un anticipo dei prossimi passi della ricerca musicale di Elodie.
Questo brano esplora la psicologia umana. Il feeling è quella scintilla istintiva che ci guida. La canzone rappresenta una sorta di esplorazione profonda di una situazione complessa.”, spiega Tiziano parlando del brano. Elodie aggiunge: “Racconta di fragilità che ci danno tridimensionalità, che danno forza se le accogli.”
Elodie, oltre a dividersi tra nuova musica e progetti cinematografici, sta preparando anche l’“Elodie The Stadium Show”, due appuntamenti live prodotti da Vivo Concerti che avranno luogo l’8 giugno 2025 allo Stadio San Siro a Milano e il 12 giugno 2025 allo Stadio Maradona a Napoli
Tiziano Ferro torna sulla scena dopo l’ultimo tour negli stadi con 14 date e 570mila spettatori e la pubblicazione del suo primo romanzo “La felicità al principio”. 
(comunicato WordsForYou a cura di G. Diplotti)
 

File.41: Vangio - intervista

Vangio

Il grande pittore olandese ispira il nuovo singolo del giovane cantautore. Ascoltiamo con lui "Van Gogh"

Van Gogh” è il nuovo singolo di Vangio disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 9 ottobre.
“Van Gogh” è una canzone che nasce dopo aver trovato l'ispirazione dentro al museo che porta il nome dell'artista durante il viaggio di Vangio in Interrail. Il brano parla di come sia possibile, proprio come nei girasoli del pittore olandese, avere qualcuno che nella vita riesca a guardarti con occhi diversi nonostante tu possa essere in un momento di debolezza, proprio come fece Van Gogh con i fiori più appassiti.
Commenta l'artista a proposito del brano: “Ho scritto questo brano dopo aver visto i girasoli di Van Gogh. Uscito dal suo museo ad Amsterdam, mi sono seduto subito su una panchina e l’ho scritta di getto. La musica l’ho composta solo successivamente, quando sono tornato a casa e tra un testo e l’altro ho ripescato questo dalle mie note.”
Biografia
Vangio sta studiando pianoforte jazz al 2° anno di Triennio al Conservatorio “G. Verdi” di Milano e canto jazz al 1° anno di Triennio presso la medesima università.
Quest'anno ha partecipato al VociVere Festival classificandosi al 3° posto nella categoria inediti e ai  casting di XFactor ed Amici e all’European Voice and Sound che gli ha dato la possibilità di cantare prima di Ariete e Mecna al Trentino Love Fest alla Trentino Music Arena a luglio.
Studia pianoforte dall'età di 12 anni e scrive le sue canzoni accompagnandosi al piano.
La nostra intervista con Vangio andrà in onda:
Martedì 5 novembre alle 16:35 e venerdì 8 novembre alle 10:10.
 

File.41: Grid - intervista

Grid

La giovane artista è nostra ospite per ascoltare "Fiori di città"

E' in rotazione radiofonica “Fiori di città”, il nuovo singolo di Grid per Maionese Project disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale.
“Fiori di città” è un brano introspettivo dedicato ad una persona scomparsa che raccoglie tutte le fragilità che si possono avere durante la vita e che possono portare a fare delle scelte brusche ed impulsive.
Grid vuole essere di aiuto per chi sta soffrendo allo stesso modo consapevole del fatto che non si possa tornare indietro.
Commenta l’artista a proposito del brano: “Per me Fiori di città è un pezzo molto importante. L’anno scorso un mio amico ha scelto di non essere più con noi. È stato un evento talmente improvviso e scioccante ed ovviamente ho avuto il bisogno di sfogarmi con piano carta e penna. Poi ho pensato che potesse essere utile anche per le persone che stanno soffrendo e pensano che l’unica soluzione sia quella di porre fine alla loro vita. Vorrei anche regalare un pezzo dell’anima pura di 'F' perché lui era veramente un bravo ragazzo”.
Il videoclip di “Fiori di città” è stato girato al faro. La scelta della location è dovuta al fatto che il mare trasmette una sorta di libertà da tutti i problemi e che in un certo senso tracci il percorso da compiere per tornare a sorridere.
Biografia
Grid, pseudonimo di Fabiana Mattuzzi, nasce in provincia di Padova a Marzo 2001 ed inizia, già all’età di sei anni, a cantare nel coro della scuola, prendendo anche lezioni di pianoforte. É proprio la sua insegnante, che riconoscendone le spiccate abilità canore ed interpretative, la incoraggia a prendere lezioni di canto. Grid sente la musica come un’imprescindibile parte di sé e cresce ascoltando Pop, Soul, Blues e Rock. Studiare in una scuola inglese permette a Grid di parlare e scrivere fluentemente diverse lingue e di conseguenza di avere padronanza anche dei testi stranieri, con una naturalezza incredibile.
Ma perché Grid? Fabiana cresce in un contesto famigliare immerso nel mondo dei motori, anche per via del padre, pilota di corse in salita. Nel 2015, si avvicina al mondo delle moto e ne rimane folgorata. Un’artista che, in un panorama discografico prettamente maschile, fa dell’essere donna una marcia in più per raccontare, attraverso la sua musica, i suoi pensieri, le sue emozioni ed i suoi sentimenti, con il desiderio di dare forza e sostegno a chi l’ascolta, invitandolo a non arrendersi a mai, ad essere se stesso indipendentemente dal giudizio altrui e ad inseguire i propri sogni.
La nostra intervista con Grid andrà in onda:
Lunedì 4 novembre alle 16:35 e giovedì 7 novembre alle 10:10.
 

Mina: il grande ritorno con "Buttalo via"

Mina - Buttalo via
COMUNICATO STAMPA

Il nuovo singolo, firmato da Francesco Gabbani, anticipa l'album di inediti che uscirà il 22 novembre

Venerdì 1° novembre esce in radio e su tutte le piattaforme digitali “Buttalo via”, il nuovo singolo di Mina.
Il brano (con testo e musica di Francesco Gabbani) anticipa l’atteso album d’inediti in uscita il prossimo 22 novembre.
Mina gioca con i generi e gli stili musicali e continua a ricordarci fino a che punto il talento e la libertà siano importanti per affermare la nostra identità. È un modello di interprete per i musicisti come modello di coraggio e libertà per i ragazzi della generazione Z.
Nel video una straordinaria performance del ballerino Tommaso Stanzani.
(comunicato CGP - Comunicazione Globale)
 

Sanremo Giovani 2024: online i brani dei 2 finalisti dal Veneto

Sanremo Giovani 2024
COMUNICATO STAMPA
VERSO SANREMO

Dal 12 novembre, cinque appuntamenti settimanali con Alessandro Cattelan su Rai2

Da oggi, giovedì 31 ottobre, è possibile conoscere tutti i 24 brani dei finalisti di Sanremo Giovani che, a gruppi di 6, si sfideranno da martedì 12 novembre, in seconda serata su Rai 2 (in simulcast anche su Radio2) nella trasmissione condotta da Alessandro Cattelan, prima per accedere alla “semifinale” del 10 dicembre per poi approdare alla finale del 18, su Raiuno, che decreterà le 4 Nuove Proposte di Sanremo 2025.
I 24 videoclip, in ordine alfabetico, sono disponibili sul sito ufficiale del Festival di Sanremo.
 
 
(comunicato Daniele Mignardi Promopressagency)
 

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