Elisabetta Gagliardi è la prima semifinalista: si esibirà a luglio a Rovigo nel Festival ‘Voci per la Libertà’

Si avvicina la scadenza del bando per il Premio Amnesty nella sezione emergenti per canzoni con tematiche legate ai diritti umani. Ci si può infatti iscrivere fino a lunedì 20 aprile. Le semifinali e finali si svolgeranno come sempre nell’ambito del festival ‘Voci per la libertà – Una canzone per Amnesty’ che vedrà la sua ventinovesima edizione dal 24 al 26 luglio 2026 a Rovigo.
Una semifinalista è già stata individuata. È Elisabetta Gagliardi con il brano “Toc Toc chi bussa?”. Tra i quasi cento iscritti entro la prima fase del bando, ovvero il 31 marzo, l’artista alessandrina è stata selezionata da Voci per la libertà e dalla Rete dei festival. A lei - grazie alla collaborazione con il MEI di Faenza, la Rete dei Festival ed Eufonica - va anche la possibilità di esibirsi proprio ad Eufonica 2026, il salone della musica e delle sue professioni organizzato da BolognaFiere, che si terrà a Bologna dal 15 al 17 maggio e che proporrà live, contest, talk, laboratori, workshop e convegni per mettere in relazione il mondo della musica indipendente con quello della produzione artistica, della formazione e del mercato.
In ogni caso tutti gli iscritti entro il 31 marzo sono comunque sempre in lizza per le semifinali assieme a tutti gli altri partecipanti al concorso. Per iscriversi occorre accedere all’indirizzo www.vociperlaliberta.it/premio-amnesty-emergenti/ dove si può trovare il bando di concorso aperto a brani in qualsiasi lingua o genere musicale. Una occasione unica per poter proporre la propria musica e le proprie parole a favore dei diritti umani.
“Fai sentire la tua voce” è questo lo slogan che accompagnerà l’edizione 2026 di Voci per la libertà. Come ogni anno, accanto alle esibizioni e alla consegna dei Premi Amnesty International Italia nelle sezioni Big ed Emergenti, il festival proporrà numerosi ospiti e appuntamenti collaterali dedicati ad arte, cultura e attivismo.
Queste le parola di Elisabetta Gagliardi sul brano che porterà a Rovigo “Toc Toc chi bussa?” è una canzone che nasce dall’ascolto dell’ennesimo caso di atroce violenza compiuto sulla donna, dall’ascolto diretto delle storie di care amiche e dalle storie che io stessa ho vissuto in prima persona. E’ una canzone che trasforma un dolore immenso in un messaggio pubblico collettivo volto al rispetto e alla libertà assoluta della donna. E’ una canzone d’amore che dedico in un gesto di solidarietà alle Donne con la speranza che tutto questo male privo di senso possa sparire. La condivisione di un dolore lo allevia. Nel mio caso, cantarlo, lo esorcizza”.
Nata ad Alessandria, Elisabetta Gagliardi inizia a studiare pianoforte all’età di dieci anni al Conservatorio Antonio Vivaldi della sua città. Si diplomerà dieci anni dopo. Parallelamente coltiva la passione per il canto e i concerti live esibendosi in numerose manifestazioni, concorsi e programmi televisivi sia come solista che accompagnata da band con ottimi esiti, concretizzando un bagaglio di esperienze sempre più voluminoso ma soprattutto di realizzare una propria crescita dal punto di vista umano e professionale. Dal 2020 si dedica ad un percorso di didatta insegnando in vari conservatori nei dipartimenti pop rock. Ha da poco pubblicato un progetto di brani strumentali, “Pills x reels”, registrato allo Studio 7 di Londra.
Per maggiori informazioni: www.vociperlaliberta.it
(comunicato Ender Comunicazione)

Online il video restaurato della nuova versione rimasterizzata dell’iconico brano che continua a far ballare tutto il mondo

ZUCCHERO “SUGAR” FORNACIARI si sta preparando per far vivere notti indimenticabili negli stadi italiani con “BAILA (sexy thing) 25th – Under the Moonlight”, il tour che celebra i 25 anni di una delle sue hit più amate di sempre.
A luglio, infatti, dopo il grande tour europeo Zucchero accende gli stadi con 6 imperdibili appuntamenti live, in cui le sue canzoni diventano protagoniste di una grande festa: ritmo, energia e grandi emozioni sotto il cielo degli stadi, tra luci e migliaia di persone che cantano e ballano insieme.
La sua voce unica e inconfondibile, il repertorio senza tempo – capace di far emozionare e ballare intere generazioni in tutto il mondo – e la carica esplosiva daranno vita a uno spettacolo coinvolgente e intenso, rigorosamente dal vivo.
Sul palco la fedele superband composta da grandissimi musicisti internazionali: Polo Jones (musical director, basso), Kat Dyson (chitarre, cori), Peter Vettese (hammond, piano e synth), Mario Schilirò (chitarre), Adriano Molinari (batteria), Nicola Peruch (tastiere), Yissy Garcia (batteria e percussioni), James Thompson (fiati, cori), Lazaro Amauri Oviedo Dilout (fiati), Carlos Minoso (fiati), Oma Jali (backing vocals) e Keba Williams (backing vocals). 

Queste le date del tour “BAILA 25th – Under the Moonlight” (prodotte da Friends & Partners):

4 luglio al Bluenergy Stadium – Stadio Friuli di UDINE
6 luglio allo Stadio Dall’Ara di BOLOGNA
8 luglio allo Stadio Adriatico di PESCARA
11 luglio all’Arena Santa Giuliana (Umbria Jazz) di PERUGIA
14 luglio allo Stadio Franco Scoglio di MESSINA
16 luglio alle Mura Storiche (Lucca Summer Festival) di LUCCA 

I biglietti sono in prevendita su TicketOne e nei punti vendita abituali.

Per ulteriori informazioni consultare il sito: www.friendsandpartners.it.

Inoltre, il 15 maggio la data zero sold out al PalaUnical di Mantova anticipa il tour internazionale prima della partenza con i concerti alla Royal Albert Hall di Londra, per poi proseguire nelle principali arene europee e internazionali, portando dal vivo tutta l’energia e il ritmo della sua musica nel mondo.
Per celebrare i 25 anni dalla sua uscita, la celebre hit mondiale “Baila (Sexy Thing)” torna in una nuova versione rimasterizzata, disponibile in italiano, inglese e spagnolo, pronta a far scatenare il pubblico come 25 anni fa. Il brano, scritto da Zucchero e Robyx, è stato rimasterizzato da Pino "Pinaxa" Pischetola, che ha valorizzato ogni dettaglio e ogni sfumatura sonora, rendendo la hit perfetta per essere ascoltata e ballata ancora oggi. È online anche il video restaurato.
(comunicato Parole & Dintorni a cura di Francesco Di Mento)

È il primo brano del 76° Festival di Sanremo a ottenere la certificazione

Ossessione, il brano con cui Samurai Jay ha debuttato alla 76a edizione del Festival di Sanremo è certificato disco di platino. Il brano, inoltre, è stabile alla prima posizione della Top Of The Music FIMI / NIQ da cinque settimane consecutive. 
Samurai Jay continua a dominare le classifiche e gli streaming, rimanendo stabile al primo posto della Top 50 Italia di Spotify, diventando il brano più ascoltato del trimestre di Spotify e raggiungendo, inoltre la Top 200 Global (#164, la posizione più alta raggiunta). Con oltre 1,5 milioni di stream giornalieri e più di 60 milioni di stream complessivi su tutte le piattaforme, Samurai Jay è il primo artista della kermesse a superare i 10 milioni di ascolti con il proprio brano.
Ossessione si trova al primo posto della Apple Top: 100 Italy e della Top Songs Amazon Music.. Su Youtube, il videoclip ufficiale è al #4 posto tra i video musicali più visti con oltre 7 milioni di visualizzazioni. Sui social media il brano continua ad amplificare il proprio impatto: su TikTok il suono di Ossessione ha infatti superato i 250mila video creati dagli utenti, diventando virale e contribuendo a consolidare la presenza di Samurai Jay tra gli artisti più  riconoscibili del momento.
Samurai Jay ha da poco pubblicato Obsesión feat. Naiara, la versione spagnola di Ossessione. Il brano vede la collaborazione di Naiara, una delle voci più potenti e carismatiche della nuova scena musicale spagnola e vincitrice di Operación Triunfo 2023. I due artisti si esibiranno per la prima volta insieme con Obsesión al LOS40 Primavera Pop, il 10 aprile alla Movistar Arena di Madrid. Un debutto speciale su uno dei palchi pop più importanti, dove Samurai Jay porterà la nuova versione del brano insieme a Naiara, in una grande celebrazione della musica pop, tra hit e artisti nazionali e internazionali.
(comunicato WordsForYou a cura di Carlotta Borrello)

Quindicesimo compleanno della nostra web radio, che festeggia rinnovandosi tra nuove tecnologie e qualità audio superiore

Radio41.it festeggia un traguardo importante: 15 anni di attività, passione e innovazione nel panorama digitale italiano. Nata nel 2011, l’emittente si è distinta fin da subito per la sua capacità di coniugare musica, intrattenimento e informazione, diventando un punto di riferimento per un pubblico sempre più ampio e variegato.
Nel corso degli anni, Radio41.it ha saputo evolversi insieme ai suoi ascoltatori, adattandosi ai cambiamenti tecnologici e alle nuove modalità di fruizione dei contenuti. Dallo streaming online ai format social, la radio ha costruito una presenza solida e riconoscibile, mantenendo sempre al centro la qualità dei contenuti.
Questo importante anniversario coincide anche con un significativo salto tecnologico: Radio41.it ha recentemente rinnovato la propria infrastruttura, passando a nuovi server più performanti e affidabili. Inoltre, è stato aggiornato il formato di trasmissione audio, passando da MP3 a M4A, per garantire una qualità sonora superiore e un’esperienza di ascolto ancora più coinvolgente. A completare questo upgrade, l’introduzione dello stereo tool contribuisce a rendere il suono più definito, equilibrato e professionale.
Il quindicesimo anniversario rappresenta non solo un momento di celebrazione, ma anche un’occasione per guardare al futuro. Con nuovi progetti, collaborazioni e idee in cantiere, Radio41.it si prepara a continuare il suo percorso, rimanendo fedele alla propria identità ma con uno sguardo sempre rivolto all’innovazione.
Quindici anni di musica, voci e storie: Radio41.it continua a trasmettere emozioni, ogni giorno.

Il nuovo progetto di scouting per scoprire e valorizzare talenti in tutta Italia

L’etichetta discografica Sugar Music lancia ASCOLTO, il nuovo progetto di scouting pensato per raggiungere le voci emergenti direttamente nei territori in cui nascono. Un’iniziativa che prevederà una fase iniziale di ricezione e ascolto, per trasformarsi poi in sei tappe attraverso l’Italia, con l’obiettivo di scoprire e valorizzare nuovi talenti. ASCOLTO nasce per costruire un ponte tra discografia e territorio.
Agli artisti candidati verrà data la possibilità di entrare in contatto diretto con il team di Sugar Music, ricevendo feedback e consigli sui loro inediti. ASCOLTO si pone come alternativa alla centralizzazione dell’industria musicale, puntando a costruire un ecosistema più distribuito, inclusivo e rappresentativo della ricchezza culturale e musicale del Paese, con particolare attenzione a province e contesti locali. 
Il progetto riprende il nome e lo spirito di ASCOLTO, l’etichetta fondata da Caterina Caselli nel 1977 per scoprire artisti fuori dagli schemi. Oggi quell’intuizione si rinnova in una forma contemporanea e diffusa, e testimonia la costanza con cui, da quasi un secolo, il Gruppo Sugar porta avanti uno stesso obiettivo: cercare talento, ovunque esso si trovi. 
ASCOLTO si aprirà domani, 1° aprile, con un’open call nazionale rivolta ad artisti, artiste e band maggiorenni ed emergenti, a cui sarà possibile candidarsi a questo link, entro l’8 aprile. Il 14 aprile verranno comunicati i 30 artisti emergenti selezionati, cinque per ciascuna delle sei città del tour, che avranno l’opportunità di esibirsi dal vivo davanti al pubblico e al team A&R di Sugar, entrando in contatto diretto con il mondo discografico. 
Il progetto toccherà sei città in piccoli spazi di 100-150 persone, con l’obiettivo di creare un’esperienza ravvicinata e autentica, capace di valorizzare il rapporto diretto tra artista e pubblico. La prima tappa sarà il 24 aprile a La Redazione di Empoli, per poi proseguire a Padova l’8 maggio (Casetta Zebrina), a Salerno il 15 maggio presso iMorticelli,  a Bari il 22 maggio al MAT Laboratorio Urbano, (Terlizzi), a Palermo il 29 maggio all’EPYC, e infine a Cagliari (Data TBA).
ASCOLTO è animato dalla convinzione che il talento possa nascere ovunque, ma soprattutto dall’incontro fra chi ha qualcosa da dire e chi è disposto ad ascoltare.
(comunicato Sugar Music a cura di Samantha Nocera)